Preparando un nuevo ritual THE BLACK HARVEST invocando una magia olvidada en estos tiempos.

- Hablame de los inicios de la banda, y que motivo su formación.

Matt S: La banda la forme como proyecto solista por el año 2004 ... en ese entonces estaba comenzando a trabajar el estilo con influencias de P.lost , Katatonia , Amorphis , My Dying Bride, Cathedral , Anathema , Salem , Samael , Evoken ... por nombrarte algunos exponentes que en esa época y que en la segunda mitad de los '90 estaban en su apogeo.

El motivo fue la necesidad de hacer una música de melodías sencillas , pausada y con guitarras pesadas ..... recuerdo cuando escuche el " Serenades" de Anathema dije : uffff ... algo así me gustaría hacer .. encontré genial ese trabajo . Dentro de los años siguientes trabaje en grabar maquetas y demos sin difusión ..solo me dedique a hacer trabajo de estudio ..probar ciertos riff y acompañamientos de teclados .... si bien entre el año 2004 al 2013 publique en su tiempo por internet un par de temas .. estos no tuvieron mucha difusión por lo cual pasaron casi desapercibidos por la escena . La idea mia era manifestar que estaba haciendo algo solamente . Ya partir del año 2013 comencé el trabajo del demo " Mysterious Glory of Immortality " el cual ya con su publicación el año 2015 cambia la historia de la banda a como la conocemos hoy .

- Cual es el actual line-up, hubo otros integrantes.

Matt S: El único integrante por 11 años fui yo .... manteniendo el proyecto con bajo perfil y trabajando en perfeccionar el estilo y la propuesta .El año 2015 se sumo al proyecto Miguel V. en la voces el cual grabo para el demo . Actualmente en la banda participan y con ellos trabajare para lo próximo que se viene : Lino C. ( baterias ) , Miguel V. ( voces ), Manuel V. ( bajo ) y Matt S. ( guitarras y teclados ) .

- Que planes tienen para los meses que vienen.

Matt S: Bueno en lo que queda del año ..trabajar en el disco y su difusión .... Para presentaciones en vivo hemos recibido invitaciones pero estamos concentrados en trabajo de estudio por el momento .Con lo cual nuestra disponibilidad de tiempo se ve reducida . Tratamos de no perder el horizonte con nuestro objetivo principal ... ya que comprometerse con fechas en esta etapa seria un irresponsabilidad de nuestra parte . Asi que para en vivo lo veremos el año 2017 .

- Están trabajando con algún sello o distribuidor que ya los tenga fichados.

Matt S: Para el trabajo del Demo 2015 nos reeditara en formato Tape el sello Polaco TILL YOU FUCKING BLEED. Y este mismo lo voy a reeditar en Cdr dentro de estos meses . Distribución de este trabajo a nivel nacional no tenemos . La banda de momento a gestionado la difusión y también reconocer la ayuda de algunos amigos y amigas que apoyan nuestro arte . 

El próximo trabajo en estudio, el cual ya estamos a punto de grabar, lo editara el sello Australis Recs. en formato Cd y Tape, el cual ya tendrá difusión a otra escala

. 

- Que enlaces o pretensiones tiene la banda para fuera de estas tierras.

Matt S: Bueno he trabajado por muchos años para que la propuesta de The Black Harvest sea muy profesional y de calidad . Por lo mismo los trabajos que realizaremos y plasmaremos sean de exportación ... demostrar y compartir nuestra experiencia como músicos a todos los lugares donde se pueda llegar . De hecho estoy gestionando una posible salida para Argentina y con la edición de nuestro Demo por un sello Polaco ya se nos abren muchas puertas . Sumando la edición de nuestro próximo trabajo por Australis Recs. el cual tiene ya difusión a muchos países . Esperemos las cosas se den .

- Dime que significa para ustedes ser una banda del extremo sur, y que otras bandas conocen de esa zona.

Matt S: Ser del extremo sur para nosotros es un Honor y un Orgullo . Las montañas , la lluvia , la cordillera y la magia son nuestra inspiración como también parte de nuestro diario vivir ... Temporales con lluvias interminables, erupciones volcánicas, envenenamiento de nuestros productos del mar por "marea roja", temperaturas bajo cero... hacen que tengamos una interacción con la naturaleza de una manera bien particular ...

De la zona las conocemos a casi todas ... por nombrar algunas : INOXIDABLE (Castro ) , RUINED ( Pto.Montt ), IN NOMINE ( Valdivia ), ABREKADAVER ( Coyhaique ), REGNUM ET MORTEM ( Pto.Montt ), SON IN CURSE ( Pto.Montt ), LAPIDATION ( Castro ) , entre otras. Los integrantes de la banda participamos en algunas de ellas .

- Y ya existe nombre para la próxima entrega.

Matt S: Aun no tenemos algo definido... Pienso que el arte de la caratula hable por si mismo... y quede homónimo... 

- Como surgió el contacto con el sello polaco TILL YOU FUCKING BLEED, y que representa este acierto para la banda.

Matt S: El propietario del sello me contacto y conversamos la posibilidad de una edición Europea en formato Tape de nuestro trabajo del 2015 . Conversamos sobre las influencias y gustos musicales ... después de un tiempo llegamos a buen puerto y le otorgue los derechos para esta edición en el viejo continente ... con algunas modificaciones al el layout y fotos inéditas de quienes en ese entonces conformábamos la banda .

- Cuentame de donde emerge el nombre de la banda, y tu afición por el sonido Metal, en particular del Doom.

Matt S: Como muchos saben tengo una banda Death Metal ..la cual la funde el año 2002 ... de las ideas musicales que no podía incorporar en la estructura death metal las traspase a este proyecto que forme dos años después ... habían riff demasiado buenos para dejarlos en el olvido y como a finales de los '90 formaba parte de una banda doom aca en Puerto Montt quise retomar esa senda que estaba perdiendo . El estilo doom fue una secuela de mi gusto por el hard rock de los '70 & '80 ... esa psicodelia con pasadas lúgubres me volaba la cabeza .. hasta los días de hoy .. como también la música de Dead Can Dance , Vangelis , entre otros .... algunos temas medios oscuros que tiene Jethro Tull , Athur Brown , Iron Buterfly , Paul Chain , The Beatles , Rolling Stones ... y también reconocer la escuela del Doom ( ya clasificado como tal ) con bandas como Saint Vitus, Pentagram, Cathedral, Paradise Lost, Evoken, My Dying Bride, Katatonia ( old ), Anathema...etc,etc,etc. Ademas de ejecutarlo .... guitarras opacas ..con sonido pesado y fangoso . Riffs de muerte y decadencia que se repiten en tu cabeza ... me encanta eso..... 

- Háblame acerca del Demo, las letras son inspiración tuya… Que representa esta obra para la banda.

Matt S: las letras las compuse de manera secuencial ... en si el demo es una obra conceptual que trata sobre una relato ficticio de perversión humana. Y este trabajo me costo mucho sacarlo a circulación... los temas en la parte musical estaban listos desde el año 2013... pero componiendo del 2009 aproximadamente... y las letras termine de hacer los arreglos un año después. Trabaje mucho para dejar las ideas ordenadas y plasmarlas en música... fue un proceso lento pero un interesante viaje que llego a buen lugar. Por toda mi música tengo el mismo aprecio no te podría decir que es lo que mas prefiero . 

- Y ya con una banda integrada como vez el futuro de la misma.

Matt S: Lo veo bien... sin pasarme rollos ni pensar en grandezas . Trabajar por compartir mas ideas y pasarla bien tocando esta música con amigos y camaradas ... que esta música sea de todos. Tocar en vivo, conocer gente... pero también poner el pecho a las balas cuando las cosas anden mal . 

- Y que se viene en la nueva grabación. Esta todo muy hermético, algún enlace que quieras revelar…

Matt S: En el trabajo nuevo estamos manteniendo la línea... temas simples y sencillos... con partes acústicas y ambientes . Melodías de guitarras y juegos vocales . Tampoco quiero inflar algo que aun no sale ...pero el trabajo esta interesante y a los que gustaron del demo esto no los va a decepcionar.

De compartir algún adelanto... Nada aun... a los muchachos de la banda igual les e solicitado no compartir las grabaciones. Prefiero mantener bajo perfil con eso. Todo a su tiempo .

- Has estado en Santiago, que bandas ubicas de estos lados… o quizás de mas al norte.

Matt S: De Santiago existen varias bandas que conozco y he compartido escenario... Al Conde y Poema Arcanvs, JJ Letelier y Praise the flame, Pancho y Torturer, Julio y Atomic Aggressor, Rodrigo y Lapsus Dei, Alvaro y Unsilent, Ivan y Codex Gigas, William y Insorcist, Amon H.X y Magnanimvs, Lury y Abohrent, uffff.. de los que me acuerdo en este momento ..perdonen muchachos si no me acuerdo de todos ..sorry . Y de mas al Norte que recuerde no cacho nada ...para que voy a mentir . 

- Que otros datos nos puedes revelar acerca de vuestro enlace con Australis Recs. Ya venían de conocerle antes…

Matt S: Mira ... esta gestión fue en gran parte ayuda de la difusión de la banda y del apoyo de Sergio Perales " Rock Sur " ... ya que el tiene nexos con Australis y nos dio la ayuda con el Sello ya que valoro el trabajo plasmado en el demo y dijo que esto no se podía perder... Gracias Sergio... la raja wn !!!! . Al sello yo ya lo conocía de antes y poseo dentro de mi colección varios títulos editados... Con el Rodrigo Osorio mantenemos buena comunicación y es transparente con sus propuestas... es un buen tipo . 

- Quien los apoya en el trabajo de producción y sonido de su nueva grabación. Y en que estudio se realizara esta esperada obra.

Matt S: En sonido lo estoy viendo yo ... la batería va a ser grabada en un estudio de la zona y el resto va a ser registrado en un estudio propio que tengo en casa ... Me gusta trabajar sin apuros ni que me estén presionando... eso de estar mirando el reloj a cada rato mientras estas grabando no es lo mío ... desconcentra y la intención que querías plasmar se va a las pailas por hacer el tramite corto . Para el registro de la batería ya conversamos con Lino y le dije que se tome todo el tiempo del mundo .. lo importante es que quede bien... 

- Agradezco tu tiempo mi amigo Matt S. y The Black Harvest, tal vez olvide preguntar algo… Pueden agregar mas datos a esta entrevista si lo desean . 

Matt S: Agradezco la entrevista y el apoyo . También saludar a los amigos de la banda y agradecer sus gestos hacia nosotros ..esta música la estamos haciendo para compartirla con todos uds. Para el próximo año publicaremos mas noticias interesantes. Hagan su voluntad como un gran Dios y que la flama del metal nunca muera...

* Entrevista por: Alfredo, Brvxias Zine. Agosto 22/2016

MOURNERS LAMENT desde el silencio de los ensayos a un nuevo album.

Tras tiempo de silencio, MOURNERS LAMENT vuelve a retomar los ensayos y las grabaciones para dar vida a nuevas canciones. Con el animo de establecer un enlace con este proceso tan importante para una banda, les contactamos... Acá esta entrevista que nos da, Cristian Ibañez, adelantando muy buenas novedades.

- Como ha ido este tiempo para la banda, y su música.

C: Primero que todo agradezco tu interés por nuestra banda y nuestro trabajo.

La verdad que ha sido un proceso al cual le hemos dedicado bastante tiempo, retomamos nuestra banda el 2013 después de varios años de inactividad y cuando retomamos nuestros instrumentos sabíamos que teníamos que saldar nuestra deuda, entrar a los estudios y grabar nuestro LP.

Nos tomamos un año y medio prácticamente en componer este material y registrar en los estudios este disco que lleva por nombre We All Be Given.

El disco está terminado y será lanzado en Octubre de este año bajo Canometal Records para Chile y el continente.

Hemos estado agendando algunas presentaciones y preparando lo que será la gira de W.A.B.G.

- Cual es el actual line-up, y desde cuando vienen trabajando juntos.

C: Actualmente la banda está compuesta por la base original de la banda que se remonta a principios del 2004, Miguel Canessa en batería, Matías Aguirre en los teclados, Marcos Contreras en guitarra (originalmente lideraba el bajo) y yo Cristian Ibáñez en las voces.

En este nuevo periodo de la banda Franco Ciaffaroni es nuestro bajista y recientemente se ha incorporado Frane Franulic en las guitarras rítmicas.

- Tras el Unbroken Solemnity ¿Cómo fue el periodo a continuación de su lanzamiento?

C: Fue un periodo de muchos cambios y malas determinaciones, cambios de integrantes, un EP recién salido el cual nunca tuvimos un acceso adecuado para poder distribuir localmente y finalmente la banda el año 2009 dejó de hacer música.

- ¿Y cómo fue el trato que recibieron con el sello?. 

C: No lo sé (jajajaj) no estoy seguro de cuantas copias llegaron a nuestro poder, por lo menos yo solo vi algunas las cuales repartí a mis Ex compañeros de banda de ese entonces y guardé mi copia. De ahí en adelante nunca más supimos de cómo funcionaban en Europa las ventas y las distribuciones de Unbroken. Como te mencioné anteriormente, fue un periodo de malas decisiones y falta de madurez.

- Donde se realizó la grabación de este Ep. y quien les apoyo en su sonido.

C: Fue grabado en DM6 Studios, con Pablo Clares, con el apoyo de Igor Leiva (Poema Arcanus), bajo la supervisión de la banda.

- En la actualidad sé que tienen planes de un disco nuevo. Como va eso...

C: El disco está 100% terminado, los masters ya fueron enviados a nuestro actual sello y tiene fecha de lanzamiento para finales de Octubre de este año.

- Donde ha sido registrada su música a la fecha, y porque?.

C: Decidimos continuar con el trabajo en DM6 studios, Pablo conoce perfectamente nuestra banda y su calidad es indudable al momento de comprender y saber plasmar nuestras ideas de cómo queremos sonar en cada pasaje de nuestras composiciones, más allá de un buen sonido, necesitábamos plasmar la potencia y la melancolía de nuestras canciones de la forma más cercana a como la percibimos nosotros y ciertamente Plablo Clares era el indicado para ese trabajo.

De todas formas, también en esta oportunidad grabamos las guitarras y el bajo en otro estudio, H69, con la idea de trabajar lo más minucioso posible el registro de cuerdas para este disco.

- Siendo la V región una región muy cercana a la ""cultura", como ha sido el apoyo a lo que ustedes han hecho durante estos años.

C: Bien, hay gente que nos conoce y nos apoya, actualmente Valparaíso ha tenido un despertar importante en apoyo principalmente a espacios de muy buena calidad para presentaciones. Estamos contentos con este nuevo renacer de la escena porteña y esperamos que siga creciendo tanto para nosotros y para muchas bandas que están aprovechando estos nuevos espacios y oportunidades.

- Quien los está apoyando en esta producción, como va este nuevo contrato.

C: nuestra nueva casa se llama Canometal Records, es un sello nacional el cual puso sus ojos en nosotros a penas comenzamos con el proceso de grabación de nuestro disco.

Aprendimos de las lecciones del pasado y nuestro horizonte era siempre conseguir un buen contrato con un sello responsable y de gran calidad. Oscar Canometal quien es el dueño de esta nueva casa nos ha brindado un apoyo espectacular desde el comienzo de las conversaciones, tenemos un muy buen contrato que nos tiene felices a todos... Ambas partes y esperamos que las ventas de este disco nos permita seguir creciendo para llegar a la mayor cantidad posible de seguidores antiguos como nuevos.

- Han estado tocando en Santiago recientemente, o en otra ciudad de Chile.

C: Esto recién está comenzando para nosotros, preferimos dedicarnos 100% a la grabación del disco antes de comenzar con las presentaciones, ya estamos embarcados con algunas fechas, Valparaíso y Santiago principalmente y esperamos agendar fechas para otras ciudades durante este año y partir de lleno con nuestra gira la cual está en proceso de planificación.

- Como va el ánimo para Doomed Season I. ¿Qué significado tiene este evento para ustedes?

C: Doomed Season I es un evento singular, pienso que dentro de las posibilidades que tuvimos para participar en la organización de este evento las bandas que las componen son de primer nivel por lejos. Estamos muy entusiasmados con la idea de participar, es algo brillante y de un deleite exquisito con grandes exponentes nacionales de este estilo musical. Que mejor que tocar con grandes bandas nacionales y principalmente bandas muy amigas entre todas. Esperamos que pueda asistir la mayor cantidad de gente para esta primera fecha en Valparaíso este 27 de Agosto. 

- Que otras bandas conocen que estén emergiendo en la V región, y que mensaje le podrían entregar a estas bandas y a las del resto del país que estén bajo el aliento del Doom y sus sonidos afines.

C: No hemos tenido la oportunidad de escuchar nuevas bandas, sé que hay bandas que están haciendo un buen trabajo, comentarios que han llegado nuestros oídos, esperamos poder tener acceso a este material prontamente. Lo que sí me parece fantástico es que otras bandas ya no tan nuevas u otras ya definitivamente consolidadas estén concentrados en nuevas composiciones y otras ya de lleno grabando sus nuevos discos. Ave Doom Metal para bandas como Bitterdusk, Mourning Sun, King Heavy, Poema Arcanus que están trabajando en temas nuevos para sus futuros lanzamientos.

Si me preguntas por mensaje, solo decirles que hagan su trabajo con pasión, busquen la mejor alternativa para hacer sus discos de excelencia en sonido y por sobretodo póngale sangre a su música, no todo lo que es lento es Doom Metal. 

- Existen copias aun de su anterior trabajo disponibles.

C: A partir del 27 de Agosto saldrá a la venta una versión muy limitada de unidades de Unbroken Solemnity, el cual contiene un tema antiguo del 2004.

Esperamos tener novedades a fin de año relacionado con la edición especial de este EP.

- Que respaldo han recibido acá en Santiago, a nivel de bandas o medios.

C: A nivel de bandas siempre la hemos tenido, tenemos muy buena relación con muchas de ellas, somos bandas que estamos inmersas en un circuito de agradable compañerismo y cierto grado de amistad, relacionado con los medios es algo que estamos trabajando para el lanzamiento del disco, aun así hemos tenido una muy buena acogida por varios de ellos que esperan con ansias nuestro disco.

- Algo que deseen agregar a esta entrevista mis amigos.

C: Solo agradecer tu interés, tu buena onda y decirles a nuestros amigos que siguen a Mourners Lament que esperamos un tanto ansiosos que tengan en su poder WE ALL BE GIVEN y que puedan disfrutarlo. Este disco es muy intenso, potente y bastante emotivo.

Esperamos verlos en nuestras presentaciones y sigan apoyando a las bandas nacionales!

Abrazo y saludos a todos.

Cristian Ibañez, 

S U F F E R I N G D U S K S en la ruta creativa en manos de J. P. Guerra.

A mediados del año en curso dimos con esta banda, que ya desde hace rato viene dando que hablar. Tras emerger en los apocalípticos días del 2012 esta agrupación santiaguina nos transmite su visión acerca de la nueva generación de bandas que se adentran a crear música Metal pero con condimentos que alteran el sonido primitivo logrando proyectar atmósferas y rutinas melódicas donde se tiñen nuevos senderos y secretos jardines de tiempos olvidados que seducen con su poesía y su imagen en blanco y negro. Es SUFFERING DUSKS la banda que con su joven trayectoria convoca junto a su música, y la promesa de un nuevo trabajo en proceso. Su fundador Jean Pierre Guerra, en torno al reciente line-up establecido comenta desde este lado online la visión de esta banda por lo que se viene.

¿Ustedes venían de otras bandas?. ¿Qué finalmente dio origen a Suffering Dusk?.

Los orígenes de Suffering Dusks se remontan desde el año 2012 con el fundador Jean Pierre Guerra, pero por cosas de la música, en el 2014 se re-formo toda la banda, quedando con la formación actual, la cual le brinda el verdadero concepto que Suffering Dusks buscaba, una banda totalmente Doom Death Metal ambiental la cual se logro con el aporte de la nueva formación. 

Alguno de los actuales miembros de Suffering Dusks ya venían trabajado con bandas que actualmente se encuentran vigentes en el rumbo del Doom Metal, como por ejemplo: Andrés Munster (voz) es también el cantante de G.E.N, Raúl Valenzuela (batería) anterior a Suffering estuvo trabajando con A sad Badas, Jean Pierre Guerra (guitarra) trabajo con Aura Hiemis. Los integrantes Marco Baez (guitarra), Manuel Villaroel (bajo) y José Calderón(teclados), no participaban en bandas Metal hasta el momento.

Veo que rápidamente lograron un Demo, Háblame acerca de este trabajo. ¿Como y donde vio la luz?.

Nuestro Demo fue una presentación que se llevo a cabo el 23 de enero de este año. Al principio solo era un show, hasta que escuchamos la grabación de ese día y nos pareció bastante provechosa ya que podía dar para algo mas, entonces con la ayuda de nuestro amigo y sonidista Herman Hepp pudimos concretar en un Demo en vivo de 4 canciones.

Cuales son las perspectivas ahora que ya poseen un Demo...

Por el momento estamos enfocados a la grabación de un disco profesional, por lo cual hemos dejado las presentaciones en vivo para dedicarnos a la composición de dos nuevas canciones y ya poder grabar todo de forma profesional, y ya para el primer trimestre del 2016 poder ya contar con algo físico y de gran calidad.

Si bien queda mucho por hacer... Que perspectivas le ven a la gallada Doom chilensis, tenemos bandas... Tal vez falta un Festival? o mas producción de eventos.

Creo que Chile a pesar de ser un país con muy buenos elementos Doom Metal no siente gran afán por la música lenta y pesada. Chile a mi parecer es un país mas agresivo, un país con ira, un país resentido, posiblemente por todos los eventos políticos del pasado, pero no somos precisamente un país con gustos por el Doom Metal. Tampoco considero que sea de productores o de festivales hacer crecer esta idea o concepto musical, ya que cuando hay muy buenos shows no va publico o por lo general va algún otro fans y amigos de las bandas. Un ejemplo básico seria para el Metal Fest 2013 se trajo por primera vez a My Dying Bride, una banda icono y pioneros del Doom, pero cuando tocaron estaba prácticamente vacío, el publico prefirió descansar para ver a las bandas que seguían Death Metal. Entonces es simplemente que el Doom nos llega a pocos y eso seria.....

Con respecto a las canciones del Demo, -que están geniales- Podrían referirse a ellas... Como fue fusionar la música en estas letras.

Gracias por el cumplido. Las letras son poesías que escribe Jean Pierre Guerra sobre el deseo de alcanzar lo inalcanzable, de lograr lo imposible y del cuestionamiento racional del mundo en que vivimos. 

Estas letras son trabajadas y adaptadas por la banda en donde Andrés Munster con ayuda de Raúl Valenzuela logran una línea vocal en donde predomina el canto limpio recitado mas diversos tipos de guturales para darle la emoción que tratamos de mostrar con nuestra música.

Cuéntame acerca de la presentación en sala SCD, se que es un lugar privilegiado...

Ese show, al principio no contaba con la participación pero si con el apoyo de Suffering Dusks, pero por un inconveniente de parte de los amigos de G.E.N, nos brindaron la posibilidad de ser participes. La banda se preparo arduamente para poder dar un show de calidad para los oyentes, y al parecer pudimos hacer un buen trabajo ya que aparte de ser un show nos dio hasta para un demo. 

Que opinan acerca del actual momento que están viviendo la creativa Doom Metal.

Actualmente tenemos bandas amigas Doom increíbles, en donde ya no solo se aprecia la música lenta, sino el show y producción tras ello, las bandas Chilenas actualmente están mostrando una actuación sobre el escenario, se preocupándose hasta del atuendo que usaran el día del show. Ya dejaron de lado el pensar de pisar el escenario y listo, hoy buscan algo que mostrarle al publico para hacer mas llamativo cada show. 

Recientemente se han quedado sin bajista. Como va su reemplazo... A la fecha ya existen candidatos.

Afortunadamente no nos ha costado encontrar músicos de calidad dispuestos a colaborar con todo en Suffering Dusks, ya tenemos bajista llamado Manuel Villaroel, al cual le gusta mucho la banda y trata de aportar con entusiasmo en lo que mas se pueda. También por motivos personales nuestro tecladista prefirió alejarse de la banda, lo cual pensábamos que seria un problema para la banda, ya que en Suffering Dusks los teclados son importantes para cada composición, pero para nuestra suerte dimos con el tecladista a la altura que Suffering necesitaba y su nombre es José Calderón, el cual trajo muchas ideas frescas y lúgubres para la banda.

Al margen de su baja en el line-up, que perpectivas hay hasta fin de año en la banda.

Las bajas no fueron un problema, ya que de forma rápida pudimos solucionar todo. Y aun toda perspectiva es para lanzar el disco. Cabe destacar el agradecimiento de cada persona que quiso postular en el proceso al momento de buscar bajistas.

Que les pareció haber participado en el trabajo de Necthor y su compilado para Dark Art Of Doom And Desolation

Creemos que nuestro amigo Necthor hizo un excelente trabajo con el compilado, para nosotros fue un honor estar dentro del este (canción numero 14- Forgotten) ya que nos une con otras bandas para así salir a un publico extranjero, como dice el dicho : ¨La unión hace la fuerza¨ Grande Necthor !!!

Si por si acaso me olvidara de algo o algún comentario que deseen hacer...

Muchas gracias por el apoyo, lo valoramos mucho, y esperamos poder seguir creando música de calidad para ustedes, ya que sin un publico dispuesto a escuchar no hay banda que logre triunfar. Muchas gracias y esperamos poder darles mas noticias sobre nuestro disco que ya se acerca. Salud.

Jean Pierre Guerra

Guitarrista - fundador Suffering Dusks

S L O W K I S S 

Reseñas indiscutidas y referentes conocidos traen a esta SLOWKISS que viene a ser frente con una joven trayectoria que les da la vitalidad que no se debe pasar inadvertida. A modo de concretar tal afirmación via inbox invocamos al tiempo y a las palabras que fluyen desde Elisa Fronti que nos da unas señas importantes y valorables a la hora de establecer coneccion con las fuentes creadoras que polulan distantes de nuestros sensores.

- No tenía antecedentes de vuestra banda, háblame de como inicia SLOWKISS.

Comenzamos Slowkiss a principios del 2014 con una antigua formación, ahí maquetiamos los primeros temas e hicimos el Demo que esta en internet. Grabamos un EP donde el Pablo Giadach en invierno pero en Septiembre, cuando estábamos a punto de lanzar nos separamos abruptamente. Pero al toke con la Vicky decidimos seguir y volvimos a armar la banda con otros integrantes... así que podríamos decir que el Slowkiss somos ella y yo. Esa es una breve introducción.

- Dime Elisa, tu llevas bastante tiempo en la música, como vez en la actualidad el futuro de la banda.

Shuta que difícil pregunta... en las bandas eso es incierto, nunca se sabe lo que puede pasar en el futuro.... Lo que yo quiero es que sigamos tokando caleta, nos afiatemos cada vez mas, grabemos discos, nos vayamos de gira, lo pasemos bakan, que seamos amigos por siempre.. lo normal que uno puede esperar de una banda, yo creo...

- SLOWKISS, que les representa este nombre para vuestra banda.

Uuuy esta si que esta pelua, deja pensar un poco. no se como decirlo pa que no suene cliché jejjejee.....que piensa alguien cuando escucha el nombre? yo cacho que lo primero que se te viene a la mente es algo sensual y algo lento, medio volao, quizás tb tiene algo de femenino es toda una estética también los colores... la puesta en escena la vicky y yo... contrastando con los cabros, femenino pero rudo pffjajaj pucha no se que mas decir. Igual Slowkiss nace de un sentimiento muy romántico entonces tiene toda una atmósfera de esa onda medio melancólica. 

En este momento inicial, noto mucha energía en SlowKiss....

cuando comenzamos Slowkiss estaba muy enamorada 

a muy bien.... sus shows aunque cortos me parecen muy intensos....

si... claro ese es como el contraste de la banda, lo dulce e intenso

- Como notas la gallada santiaguina para recepcionar a Slowkiss.

Super bieeen les encanta creo o eso es lo que nos han hecho sentir!.

- Háblame acerca su primer trabajo, como se llama y que representa para la banda.

Es que como te contaba todavía no sacamos ningún material.. solo hay un Demo https://slowkiss.bandcamp.com/releases en internet que es de los comienzos de Slowkiss, y en realidad son solo maquetas, pero representa perfectamente la esencia de la banda... El Demo esta compuesto por 4 canciones... y ahora ya doblamos ese numero... De hecho hay una de esas canciones que ya no tocamos Si, me refería a ese Demo.... que me parece bastante bueno muy cumplidor.

- Como te contaba había mucho amor en ese Demo esta hecho con caleta de ganas.

Elisa, entonces vuestro futuros shows prometen ser mas extensos..... Siempre acompañadas de otras bandas?

Emm bueno, siempre hemos tokado alrededor de 8 temas, pero son temas cortos de 2 - 3 minutos y siempre estamos agregando uno que otro. Es lo que pasa con las bandas nuevas... no tenemos tanto repertorio todavía, pero en todo caso nos gusta hacerla corta para que la gente disfrute del show y no alcance a respirar ni un minuto. 

-En lo personal, me gusto su show en Karaoke Bar.

wena, si a mi también me gusto mucho, hay un video de todo el show de alguien que grabo con una cámara y esta bastante bueno ... fuiste al Loreto?.

- Y hasta aquí como ha sido tocar en vivo, organizar y llevar a termino, cuéntame -(por desgracia no fui...

Pucha que mala ese fue el ultimo... https://www.youtube.com/watch?v=CF6okehC51w tocamos un par de temas recién salidos del horno. Por suerte nos han salido hartas fechitas y hemos unido fuerzas con otras bandas para poder tocar. Y como es esto del Ruoook jaja eem bien a pulso, organizando uno mismo, cada uno con su rol y na poh, por suerte todo ha salido bien y siempre hemos tenido buenos shows y en lugares bien variados. Yo personalmente he disfrutado en todas las tocatas, y haber salido en el verano a Pucon tb fue muy divertido.

- Cual es la dosis que inyectan a la banda para hacer música y letras, algún ritual oculto....

jajaj 50% melancolía, 30% amor, 10% magia, 8% rabia, 2% risa jajaj no seee no lo se la verdad solo estoy jugando.... no se la receta, es lo que es xD lo que sale de nuestros corazoncitos rotos .

En que estado esta la banda, esta en carpeta poder grabar material reciente, sera independiente?

Hemos estado ensayando, tocando y componiendo. Y ya creemos que estamos listos para grabar un disco, estamos poniendo todas las cartas sobre la mesa y pronto entraremos al estudio. Tenemos la suerte junto con varias grandes bandas de tener al mejor sello del momento apoyándonos, Tuneless Records.

- Como llegan a conocer a Tuneless Records.

Es que los Tuneless son muy capos y tienen el medio ojo para las bandas. Ellos nos contactaron.

- Y cual es la relación actual que tiene la banda con este sello, hay ya compromisos.

Comprometidos. Nosotros les hacemos propuestas y las conversamos, pero siempre tienen la mejor disposición. De seguro editan nuestro primer trabajo. También ayudan a organizar shows de sus bandas.

- ¿Cuales son sus peticiones para tocar en vivo, sus pretensiones.... y de preferencia que tipo de escenarios?.

Nos gustan todo tipo de escenarios, y bueno tampoco es que hayan tantos como para regodiarse... desde los mas under hasta los mas takilla... en realidad da lo mismo, el publico siempre prende. Peticiones, lo básico... y bueno, nos acomodamos como todo el mundo...

- Para finalizar, que te pareció la entrevista. Algo que agregar.... Conocías este sito?.

buena Alfredo, bakan poh, gracias por la entrevista y el interés por la banda... no conocía el sitio, pero ya estamos en contacto.

( Alfredo: Bueno fue un placer hacer esta entrevista, eres bienvenida con tu música y arte Slowkiss tiene su espacio ganado.... Gracias por tu tiempo.... Nos vemos, abrazo a la distancia...

Elisa: nunca había hecho una entrevista por face xD saludos! y gracias... buenas noches!. 

abrazo!)

Atrapados por este Ambiente que nos rodea, y nos une. NADJA en Chile

La actual forma de oír música nos ha llevado por un viaje interminable desde el pasado, y rescatar los sonidos, darle un color y una forma, es lo que muchos artistas logran y buscan con animo inagotable. Esta publicación es parte de esa búsqueda incansable, pues es el deber de estas paginas imprimir lo que cada cierto tiempo emerge como algo "novedoso" o "extraño", mas no desconocido, sino familiar... algo que siempre a estado allí, como parte de nosotros mismos. Es el Drone, el Ambient que nos rodea e invade, y que junto a la experimentación y creatividad como herramientas básicas es que bandas como NADJA dan vida a su música, su arte.

En esta ocasión, Templo Sagital Distro, como forma promocional nos comparte esta intervención junto a Aidan Baker integrante del dúo Nadja, que visitara estas tierras australes, a comienzos de Diciembre.

Es un placer convocar a esta cita, pues tras esta demostración artística, vendrán otras... mas ruidosas, o quien sabe que ser nos visite.

Destacable es el trabajo y esfuerzo por parte de Templo Sagital Distro, que ha visto en esta forma de hacer música, un show importante para nuestro conocimiento. 

1- ¿En tus palabras que se puede decir de la música de Nadja?

Nadja es yuxtaposición, combinar el sonido heavy, oscuro y ruidoso, con atmósferas ensoñadoras y melodía.

2- La fechas en Chile, serán un viaje de dos conciertos como Nadja, y una fecha tuya como solista. ¿Algún anticipo de lo que mostraras con Nadja y como solista?

La mayor diferencia entre Nadja y yo como solista, es el volumen. Ambos están igualmente basados en el Drone y la ambientación, pero Nadja trabaja con el desarrollo, y la sublimación del volumen, mientras que como solista se trata más de pequeños e intrincados detalles, y sonidos.

3- ¿Ya que vuestro catalogo es inmenso, que discos han elegido presentar al público chileno?

Estaremos presentando material que será editado en conjunción con nuestra gira sudamericana. Pero de todos modos incluiremos canciones más antiguas. Tracks de Bodycage, Thaumogenesis, and The Bungled & The Botched, están siempre presentes en nuestros shows en vivo. 

4- ¿Qué esperan de la audiencia chilena?

Nunca hemos tocado ni en Chile, ni en Sudamérica antes, por lo que es una experiencia totalmente nueva para nosotros. ¡Pero hemos escuchado que la gente en Chile son grandes fanáticos de la música!.

NADJA, se presenta este Diciembre 6 y 7, como parte de su primera vista a este lado del planeta, es un triunfo a la decencia y la revolución de música, libre de artimañas comerciales y lo establecido, la TV y toda esa mezcla de religiones lava cerebro.

LIBRE POESIA QUE COMIENZA A MOSTRAR SUS ENCANTOS.

NID desde los campos de la bella Italia, emerge para este universo trayendo sutiles melodías, y este primer enlace junto a la ayuda de una gran colaboradora y amiga, Gab Briella. 

NID è il nome di un progetto neofolk nato nel Settembre 2011 nell’estremo sud d’Italia, in Puglia e nella città di Lecce in particolare. La band, che intreccia nelle proprie composizioni influenze derivanti da neofolk, dark, e world music, è attualmente impegnata nella registrazione del suo primo album e contemporaneamente continua a lavorare sulla composizione di nuovi brani inediti.

Il gruppo è composto da Luca Attanasio alla voce e al synth, da Cosimo Barbaro al basso, da Luca Mazzotta alla chitarra, e da Alessandro Mangione ai computer e alla programmazione.

Abbiamo avuto occasione di scambiare due chiacchiere con Cosimo, bassista e uno dei membri fondatori dei NID.

Ciao Cosimo, parlami dell’origine del gruppo, i NID sono il vostro primo gruppo neofolk, vero?

Innanzitutto grazie per questa chiacchierata, è un piacere per me poter rispondere alle tue domande. Molto semplicemente, questo gruppo nasce nel settembre del 2011 da me e Luca Attanasio; entrambi appassionati del genere avevamo provato già negli anni passati a metter su un progetto simile, ma con scarsi risultati causa la difficoltà a reperire le persone giuste. Finalmente un anno e mezzo fa l’incontro con Luca Mazzotta e Alessandro Mangione, l’anima più propriamente “industrial” del gruppo. Da quel momento abbiamo cominciato a lavorare con estrema naturalezza alla stesura e agli arrangiamenti di nuovi brani, e ad oggi abbiamo un repertorio veramente vasto e per certi versi eterogeneo, tanto che immagino sarà molto difficile scegliere cosa registrare e cosa invece no quando a breve ormai entreremo in studio. I NID sono il nostro primo gruppo neofolk, è vero, ma abbiamo tutti una nutrita esperienza pregressa in ambito musicale e artistico che fa di questo gruppo una fucina inesauribile di idee!.

Il nome NID ha un significato letterale o ne esiste uno nascosto? Cosa rappresenta per voi?

Questo nome ha diverse chiavi di lettura, diversi livelli di interpretazione. Nella mitologia scandinava il nome NID si associa ai gradi superiori della magia nera, quelli che si servivano proprio del canto e della musica per invocare maledizioni e sventure sui nemici. Inoltre la runa “Nyd” è portatrice di forza in alcuni momenti difficili della nostra vita; infine, una semplice curiosità, non ci dispiaceva l’assonanza col termine inglese “need”.

Esiste una linea creativa comune da cui nascono le vostre liriche?

Per quanto riguarda i testi dei NID, siamo io e Luca Attanasio a occuparcene, ma in assoluta libertà e indipendentemente l’uno dall’altro, perciò non saprei dirti se esista o meno un filo conduttore all’interno dei componimenti, non almeno a livello conscio, almeno. Certo ci lega una grande amicizia da molti anni e un sentire comune intorno ad alcuni temi, ad esempio amiamo entrambi la Storia e i costumi europei, viviamo sulla nostra pelle un’avversione verso la modernità forzata e posticcia che per noi non rappresenta assolutamente il migliore degli stili di vita; odiamo la violenza contro il pianeta e l’ipocrisia dei governanti odierni. Amiamo invece il raccoglimento, il silenzio, il rumore della terra bagnata che apre universi nel cuore, amiamo la parola chiara e squadrata. Ma quello di cui sentiamo maggiormente la mancanza oggigiorno e che talvolta affiora nei nostri testi, è soprattutto la capacità di tener fede agli impegni presi e di essere sino in fondo fedeli ai propri ideali. C’è più nobiltà d’animo e coerenza fra gli avvoltoi che fra gli esseri umani.

Siete attualmente al lavoro per qualche registrazione?

Ecco, come ti dicevo prima entreremo a breve in studio per cominciare la pre-produzione del nostro primo album. Questo fase del lavoro sarà di fondamentale importanza per affinare gli arrangiamenti e decidere definitivamente cosa andrà a finire poi sull’album vero e proprio e cosa invece dovrà restare per il momento fuori. Ad ogni modo, esiste già un ep dei NID, dal titolo “Nature In Disguise” con quattro tracce. Potete ascoltarlo o scaricarlo dalle nostre pagine in Rete.

Ho visto e ascoltato i vostri video su Youtube, la vostra musica mi sembra molto bella e ispirata. Che importanza ha per voi essere su questo canale?

Vedi, i “tempi moderni” appunto? A parte gli scherzi, grazie ai social networks oggigiorno ormai è estremamente facile poter pubblicizzare il proprio prodotto e farlo arrivare al maggior numero di persone possibile. Questo però sappiamo che non è sempre e necessariamente sinonimo di qualità, in alcuni ambiti poi è vero proprio il contrario. Nel nostro caso l’utilizzo dei canali che la Rete offre è a dir poco necessario, se consideri che viviamo e operiamo in un territorio totalmente svantaggiato e ai margini per quanto riguarda i contatti con altri gruppi e con la scena neofolk in particolare.

State lavorando indipendentemente o siete già sotto qualche etichetta? E poi, esistono promotori importanti in Italia cui guardate con interesse?

Al momento ci muoviamo ancora sulle nostre forze, anche se non mancano contatti con etichette sia italiane che straniere. Prima di poter affrontare però un discorso di qualsiasi tipo, si riservano di ascoltare la pre-produzione del nostro album per poter valutare con un’ampiezza maggiore di quella offerta da un solo ep. Tendo a ribadire sempre che noi siamo un gruppo giovane nell’ambito, perciò non abbiamo preferenze o orientamenti particolari, pur essendoci in Italia delle ottime realtà ed etichette storiche e affermate… Quello che ci interessa indipendentemente da ogni altra cosa è poter lavorare con gente competente e amante del genere. Come puoi capire bene, non sono una promozione fine a se stessa o passaggi televisivi o radiofonici che mi interessano, altrimenti avrei scelto di suonare un altro genere…

Esiste interesse per questa tendenza musicale da voi o è difficile trovare spazio nei circoli abituali?

Non so se esista interesse, esiste sicuramente molta curiosità intorno a noi perché siamo il primo gruppo neofolk nato in questo territorio. In questa zona d’Italia non è nata ancora una vera e propria “scena” legata a questo genere, pur essendoci già prima di noi degli estimatori ed altre realtà validissime come quella dei nostri amici e vicini Khem. Ecco, in un certo senso siamo stati sicuramente dei pionieri, e pur non mancando attestati di stima e sincera ammirazione, le difficoltà sono altresì all’ordine del giorno. Personalmente non me ne curo, se anche i NID domani non esistessero più, io sarei ugualmente molto orgoglioso di quello che siamo riusciti a muovere partendo da zero. Ecco, potrebbe succedere realmente, perchè i gruppi e le persone passano e si dimenticano, ma le loro idee se sono valide restano. In questo momento della mia vita io non potrei esprimermi in altri ambiti che non questo, non potrei fare qualcosa che non amo, non potrei suonare qualcosa che non “sento”. Viceversa, quanta gente vedo ogni giorno, anche molto vicina a me, sicuramente non amici, che si improvvisa amante del genere e cavalca un’onda che non gli appartiene per storia e cultura personale, gente che non ha il piacere, né la passione, né la voglia di approfondire, gente senza attitudine e sensibilità, gente che non ama questo genere e non si approccia ad esso con la giusta sensibilità. Penso che ci voglia un’attitudine senza compromessi, e se fingi il Tempo prima o poi farà cadere il velo rivelandoti per quello che sei, soltanto un impostore. Quello che sto per dirti è soltanto il mio punto di vista, sia chiaro: non mi interessa il consenso né l’approvazione altrui. Preferisco intorno a me poca gente ma buona. E se invece cerchi una grande visibilità forse faresti meglio a dedicarti ad altro che non al neofolk.

Al momento che risposte positive avete avuto fuori dall’Italia?

Beh, eccomi qui a parlare con te!! A parte gli scherzi, come ti dicevo prima è proprio grazie a Internet se la rete delle conoscenze può allargarsi fino all’altro capo del mondo e le idee circolare con una velocità inimmaginabile sino a un recente passato. Abbiamo moltissimi amici non italiani, anche fra i gruppi della scena, ragazzi veramente in gamba e stimolanti, con cui è un vero piacere parlare di musica e non solo, gente che ci piacerebbe conoscere presto di persona. Anche alcune etichette hanno dimostrato interesse per noi, e siamo entrati in contatto al momento per semplice conoscenza.

Riguardo la vostra musica, come la definireste e che influenze artistiche vi riconoscete?

Penso di non essere la persona più adatta per rispondere a questa domanda, perché non sono alla giusta distanza per poter valutare con oggettività la mia musica… I nostri brani potrebbero non essere ascolti “facili” o immediati, ma alla fine chi sono io per stabilire questo? La musica è di tutti, nel momento in cui esce dai nostri strumenti non ci appartiene più, ognuno ne faccia l’uso che preferisce. Venire accomunati al movimento neofolk non può ovviamente che riempirmi di orgoglio, ma voglio preservare sempre e comunque la mia libertà artistica e la capacità di trovare sempre ispirazione negli ascolti più disparati, magari dalle armonizzazioni dei Beach Boys ai The Well Of Sadness, solo per fare un esempio. Ecco, nel momento in cui compongo cerco di essere il più possibile onesto soprattutto con me stesso, è una questione di attitudine vissuta nell’intimità del proprio animo, se ti metti a scrivere con l’intenzione di emulare i grandi Classici del genere, che sono di per sé inarrivabili, sei già fuori strada.

Che significa per i NID suonare dal vivo? Che importanza ha per voi la dimensione live?

Come ti dicevo all’inizio di questa intervista, siamo un gruppo che si è affacciato da poco sulla scena perciò ogni concerto è sempre per noi un’ottima occasione di crescita e raffinamento. A titolo personale ti confesso che il live non è sempre la dimensione che preferisco, mi genera puntualmente un forte stress prima del concerto e quando suono sul palco suono come in stato di trance, e alla fine sono sconvolto e sfinito come dopo una prova fisica estenuante! Posso solo augurarmi che anche il pubblico viva la nostra musica con lo stesso trasporto e la stessa tensione emotiva. L’esperienza più significativa sino ad oggi per noi è stato un mini-tour di tre date con gli Spiritual Front; tre giorni intensissimi e densi di significato soprattutto perché ci hanno consentito di confrontaci con un’audience relativamente più vasta e variegata del solito.

Cosa sai del sud America, soprattutto del Cile? Hai un messaggio da consegnare a questa parte del mondo?.

Chi mi conosce sa quanto io sia appassionato di Storia, e come segua con particolare interesse anche le vicende legate al sud America e al tuo Paese in particolare. Certamente è ancora forte in Europa e nel resto del mondo l’eco degli avvenimenti di quarant’anni fa, è una storia per certi versi ancora non del tutto chiara e che andrebbe approfondita. Purtroppo non ho ancora avuto il piacere di poter visitare il Cile, ma se tu ci invitassi a suonare sarebbe l’occasione giusta, non trovi? Tornando seri, credo sia un paese meraviglioso, ho qualche amico cileno con cui mi capita talvolta di chattare e devo dire che oltre ad essere molto competenti dal punto di vista musicale sono anche persone straordinarie e molto simpatiche. Riguardo la scena neofolk nel vostro Paese devo ammettere di saperne veramente poco, ahimè…ho ascoltato qualcosa dei Baudia, li ho trovati molto interessanti, ma credo sia davvero troppo poco per potermi fare un’idea.

Agradecimientos:
* Agradezco la colaboracion de Gab Briella (Seelengift) sin ella este contacto, y entrevista no hubieran sido posible.

* Entrevista realizada a fines de Octubre entre Alfredo (Brvxias Fanzine) y Gab Briella.

 

Enmarcados en "Love Division" su mas reciente disco, The Fallacy mostrando su vision acerca de los hilos que mueven a la humanidad.

En horabuena, las melodías de guitarras fatales cubren de terciopelo a esta gris publicación, y verdaderos angeles caídos emergen de la nueva producción que esta banda santiaguina nos comparte en este lluvioso Junio.

- Imagino que ha sido un trabajo bastante fuerte, esto de lograr un nuevo album en un periodo tan corto. ¿Que significa para la banda este nuevo LOVE DIVISION?.

Significa mucho para nosotros, ya que representa el final del primer periodo de 3 años de la banda y nos deja la sensación de una evolución en el ámbito musical con respecto a nosotros mismos. Además representa una clara maduración ya que pudimos desarrollar una estética homogénea entre las canciones.

Para nosotros es la mejor obra que hemos realizado en todo sentido, hasta el momento, es un gran salto el

que damos con este álbum.

- Me da gusto saber de una banda chilena tan afiatada, dime como han logrado mantener en tan buena forma a THE FALLACY, considerando el dificil medio chileno.

Esto lo logramos trabajando con mucha disciplina, profesionalismo y dedicación seria, no dejándonos seducir por la vida 'bohemia' del rock n roll. Influye mucho que tanto la banda como nuestra pasión por la música no representa un hobbie en nuestras vidas, sino que es nuestro trabajo. Nosotros nos dedicamos a

la música.

- Acerca de su nueva obra LOVE DIVISION, creo que es un trabajo bastante maduro...muy bien logrado. Que datos pueden revelarme acerca de esta nueva entrega. Como fue su gestación, y que podemos esperar apartir de ahora...Hay pretenciones de shows, o algun tour por Chile.

"Love Division" es una historia de amor, odio, venganza y como toda historia debe tener un epilogo. Desde la primera canción hasta la ultima esta historia está plasmada en cada verso y armonía. Las letras dentro de la carátula revelan esta historia.

Luego de terminar nuestro segundo álbum "Beyond The Mist" y durante la promoción y las giras fuimos descubriendo que la sociedad gira en torno a estos sentimientos (amor, odio, venganza, etc). Es por esto que durante ese proceso compusimos más de 20 canciones para lograr contar esta historia. Finalmente seleccionamos estas 12 canciones que nos parecieron las más adecuadas para entregar este mensaje.

Ahora estamos agendando fechas en latinoamerica para lo que resta del año. Hasta ahora la única fecha programada para Santiago es el viernes 17 de Agosto en la Sala SCD Vespucio. El próximo año durante el resto de la promoción de este disco ya empezaremos a grabar nuestro cuarto álbum.

- Repecto a sus trabajos anteriores, y sin animo de restarles la importancia que merecen. ¿Que diferencias notables podrian considerar con esta nueva entrega?.

Bueno, la calidad del sonido es notablemente superior. Nuestro desempeño como músicos y compositores fué muy autoexigente, pusimos especial atención y dedicación a cada detalle para no dejar nada al azar. En "Love Division" hemos reparado en detalles que antes pasamos por alto. Incluso cuando estabamos fuera de Chile en la promoción de "Beyond the Mist" dedicabamos nuestro tiempo libre en el hotel para trabajar en esto.

Finalmente este disco nos acerca más al estilo que queremos alcanzar.

- Angeline que significa para ti ser parte de The Fallacy. Y que opinion le das a la actual escena Goth Metal a nivel Mundial...

The Fallacy para mi es como un hijo, requiere de todo mi tiempo, dedicación y cuidado. He podido lograr cosas que antes solo las imaginaba, creo que lo más hermoso es viajar a otro pais en donde no conoces a nadie y mientras cantas una canción que compusiste hay una multitud que la canta contigo.

La escena Goth Metal está muy bien posicionada, hay mucho público para este estilo músical (incluyéndome). Esto me inspira a seguir creando musica, ser parte de esta escena y poder dejar mi huella.

- Entiendo que The Fallacy es una banda de mucho esfuerzo, sin mencionar el talento que les ha permitido alcanzar logros hasta hoy. Marco, crees tu que su musica junto a The Fallacy continuara bajo este sello Goth hasta hoy alcanzado.

The Fallacy va a seguir siendo The Fallacy, en consecuencia de una u otra forma vamos a estar siempre vinculados al estilo gótico. The Fallacy es una banda de Rock Gótico.

- Marco, como persibes el actual acontecer alternativo en Santiago. Y como se incerta hoy The Fallacy junto a esta nueva placa.

Creo que faltan bandas, sin embargo las que hay son muy buenas. Nosotros hacemos nuestro aporte con una producción debidamente terminada para seguir empujando a que la escena alternativa, en especial el gótico tome fuerza y se profesionalice lo más posible.

- Hay posibilidades de levantar un movimiento fuerte aca en Santiago de Goth Metal junto a otras bandas, hay una relacion con las bandas locales.

Nosotros tenemos una excelente relación con casi todas las bandas, siempre intentamos mantener contacto con sus integrantes. Lamentablemente muchas no perduran y eso le resta continuidad y fuerza al movimiento goth. Las que perduran van dejando huella y esa historia es la que permite unificar un movimiento musical.

- Que pasa con los sellos chilenos, existen sellos underground... O acaso las miradas van mas al extranjero a sellos mas multinacionales.

Nosotros estamos dispuestos a trabajar con cualquier sello, ya sea nacional o internacional. De todas maneras ya estamos en contacto con distribuidores nacionales para poder hacer llegar este nuevo album a todas partes como corresponde.

- Como han sido recibidas sus anteriores trabajos en America del Sur, y que pasa con Europa y el resto del mundo musical?.

Hemos tenido una excelente recepción en el extranjero por igual. Nosotros nos hemos precoupado de lograr un producto serio y profesional para todo el mundo. Es por esto que hemos logrado romper barreras de prejucio que existen sobre las bandas provenientes de Latinoamerica.

- Respecto a la interpretacion siempre en ingles, que beneficios les ha aportado. Hay posibilidades de escuchar la delicada voz de Angeline en español?.

En el contexto de la internacionalización de una banda y para pertenecer a un estilo musical es necesario estandarizar el idioma para cantar, que en este estilo mayoritariamente es en Inglés.

Por el momento no hay nada planificado en español pero siempre estamos dispuestos a innovar.

- Creen ustedes que su musica aun es underground, o ya esta mas para el mercado...

Nuestro es espiritu es y seguirá siendo underground, claro que percibimos que nuestra música es bastante universal.

- Actualmente como estan distribuyendo sus discos en Chile, y en especial en Santiago.

Venta online, para Chile y para el extranjero. Toda nuestra discografía estará disponible en formato Mp3 en las tiendas asociadas a Tune Core desde Agosto de este año. El formato físico de nuestros anteriores disco está disponible a traves del correo de contacto de nuestro sitio web por el momento.

De todas maneras nuestra discografía completa pronto estará disponible en tiendas nacionales e internacionales.

- Respecto de sus videos... maravillosas piezas artisticas... Diganme chiquillos quien esta detras de estas obras, de gran profesionalismo.

Nosotros somos los productores de nuestros videos, sin desmerecer a las personas que nos apoyan técnicamente en su realización. Todos hacen su aporte: director, camarografo, maquilladores, peluqueros, vestuario; Y siempre estamos comunicados para que el resultado sea el que nosotros estamos buscando.

- Gracias por permitirme mirar dentro de The Fallacy, es un placer hacer esta entrevista para ustedes, creo que se merecen mas espacios de difusion, por ahora les doy con gusto este universo... Y este espacio para que puedan comentarme o agregar a esta entrevista, algun detalle importante que se me quedara en tinta..

Nos gustaría aprovechar esta oportunidad para estimular a los seguidores del gótico y del metal gótico, en Chile y en especial en Santiago a que asistan a los eventos y conciertos. Porque la escena no solo se construye con las bandas y webzines, también se construye con el apoyo de los seguidores. Las bandas góticas chilenas somos muy profesionales para hacer conciertos, es de esperar que no se pierdan las oportunidades de vernos en vivo. No solo a The Fallacy, sino que a todas las bandas. A medida que la gente asiste a estos eventos, paguen su entrada,adquieran los discos,y participen mas activamente, se generarán nuevos espacios para cimentar una escena gótica que bien merecida la tenemos,como seguidores y como músicos. Entre el publico y los que hacemos gótico podemos construir una nueva escena.

Es por esto que agradecemos especialmente a Brvxias por darnos este espacio y su incondicional apoyo.

* Entrevista realizada en Junio para The Fallacy, por Brvxias Fanzine (Alfredo).

Al fin THE EVENING desde un Temuco al sur del Mundo.

El periodo de los años 90s se enmarca para esta publicación como edad vital, y es en Santiago donde se recibe la onda expansiva de diversas manifestaciones de bandas, y publicaciones. No obstante, nunca a sido de nuetro interés quedarnos en esta gris ciudad, bien sabemos de bandas como Clair de Lune Morte de Rancagua, Lluvia Acida - banda electroambient/experimental de Punta Arenas...Lapsus Dei, Confess..., pero aun esto no es suficiente... y a comienzos de esta decadente época del 2000, estubo dando vueltas el nombre de The Evening, y que tras años de trayectoria, hoy en la figura de Victor Toloza podemos lograr contactar ha esta banda de Temuco, con el animo de recompensar a tantos seguidores de esta publicación, y que son del sur... y en especial de Temuco. Bien sabemos que se recompensa la espera, lo que ha de venir es parte de un The Evening que nos complace con esta intervención, trayendo entre música.... mucho que decir, y un verdadero honor que sean parte de nuestro universo sonico.

Quisiera detener el tiempo pero se que no esta en mis manos poder hacerlo... Y me gustaría enfocarme a su etapa pasada, y mostrar que de su música viene haciendo de las suyas de hace rato... Cuentenme como fue esa etapa de comienzos, y su paso por los 90s.

Hola Alfredo, te puedo partir contando que nuestra banda nació como tu bien dices hace bastantes añitos, en un comienzo bajo el nombre de Penitence el año 1991 nombre que utilizamos solo en 2 presentaciones, ya que debido a unos cambios de alineación entra a la banda mi hermano Cesar a dar un estilo propio al entonces thashero Penitence, así fue que llegamos al nombre actual The Evening. The Evening fue el primer tema compuesto, época en la que oíamos álbumes como Always de The Gathering, Clouds de Tiamat, o Shades of God de Paradise Lost. Nuestra apuesta fue por un estilo diferente al menos en el ámbito local, se trabajo mucho en eso hasta que el año 1996 The Evening toca por primera vez junto a bandas como Regnant, Victimized o Temple de esa época. Se había grabado un promo tape con el primer single y un par de covers, luego el año 1998 plasmamos 4 temas propios en el demo Standing Bright. Ya con eso empezaron más y más conciertos posicionándonos como la banda revelación por esos años, fuimos al mítico TALMETAL, y tratamos de estar donde se nos invitará, fue una época memorable.

Es grandioso saber que están mas presentes que nunca, y que su música vive... Cuentenme la banda seguirá la continuidad de su música o trae un sonido diferente.

Nosotros hemos mantenido una línea evolutiva de menos a más, si bien el estilo se mantiene hay ciertas tonalidades que se han ido agregando, sin embargo algo que hemos mantenido hasta hoy es que no hay instrumentos que destaquen sobre otros, todos armonizan perfectamente. La evolución de las bandas es algo natural y necesario, nuestras voces juegan más hoy y se matizan con voces más limpias, los guturales ya no lo son tanto y la batería ya no sólo marca sino que hace más presencia y da más fuerza. Esto debería seguir asi por ahora, atmósferas melancólicas mezcladas con potentes riffs.

¿Que representa vuestra música para sus vidas, y porque ese interes por el Doom?.

Que profunda pregunta. La verdad para mi en lo personal ha sido una parte muy importante de mi vida. Amo lo que hago y en esto creo representar el pensamiento del resto, para ser parte de The Evening se debe tratar de pensar y sentir parecido, pues el Doom es un estilo bastante especial dentro de las ramas del metal, hay que sentir la música y llorar con ella. Soy poeta, eso lo plasmo en las letras de la banda no sin antes leerlas ante el resto, tocamos fibras muy íntimas, sensibles, pero no es sólo una música para sentarse y reflexionar también debe tener su escape por eso no hacemos un Doom plano, lento y super depresivo, es como siempre digo, un Doom algo más dinámico, y te aseguro que muy digerible para todo tipo de gustos. No tenemos más de 15 canciones aun, no somos una maquina de producir música, además evitamos hacer canciones para lados B, todas tienen algo muy especial. Nuestros temas han ido surgiendo lentamente con el tiempo, si lo llevo al lado personal, en diferentes etapas de nuestras vidas, por eso a veces suenan tan sentimentale.

Acerca de sus trabajos editados, ¿Que pasa hoy con ellos?. Donde puedo adquirir estas piezas claves...

Ufff, lamentablemente no existen más copias disponibles, sin embargo se nos ha presentado la posibilidad por ahí de reeditarlos, por ahora a quienes nos lo han solicitado le hemos hecho llegar el material de alguna manera ya sea por link de descarga directa o alguna otra. De todas formas siempre está la disponibilidad de compartir nuestra música y quien lo desee puede escribirme y gestionamos el resto.

Hablando de su obra, Cuentame como fue hacer estos discos, grabarlos y producirlos...

Nuestra primera grabación fue un promo tape en una pequeña sala artesanal de nuestro amigo Pelao Espinoza del grupo Cuervo. En él se grabó el tema homónimo The Evening más el cover, Aganist Windows de Amorphis. En el lado B del cassette iban unos temas en vivo. De este promo se grabaron muy pocas copias sin embargo se masificó mucho de mano en mano llegando hasta Chiloé. Luego en el ’98 ya teníamos 4 temas muy trabajados que grabamos en el demo Standing Bright grabado en un estudio mejorado de nuestro amigo, con un sonido mucho más decente para la época, un buen diseño de carátula pero lamentablemente los recursos disponibles no permitieron una buena producción, se vendió por mano y en un par de tiendas de Temuco. No recuerdo exactamente cuantas copias se vendieron, sólo se que una vez que se terminaron hubo que imprimir más carátulas y grabar más cd’s y luego otra vez y nunca llevamos un control sobre eso, sólo queríamos masificarlo, muchos fueron regalados a revistas y amigos del sur como el conocido ¨Mero¨ Oyarzún de Castro. Finalmente el 2004 tras años de baja producción por una serie de cambios de alineación grabamos el disco independiente llamado Of Solitudes and Silence que recoge los 4 temas del demo y tres nuevas composiciones con un sonido mucho más mejorado, aunque seguía siendo para nosotros una especie de maqueta promocional para retomar el camino. Se hizo un lanzamiento en el bar Infierno de Temuco donde se regalaron y vendieron copias, se exhibió el video Antologia, se entregaron a los más seguidores algunos suvenir y ahí quedó jaja, nunca hubo dinero suficiente para algo mejor. Hoy se prepara el disco Forgotten Ghost, nombre que aún es provisorio y que podría estar compuesto de siete temas, ojalá se logre dentro de éste año y tenga mayor cobertura e inversión para llegar a todos.

Remontemosnos al disco ¨Of Solitude and Silence¨... ¿Que origino esta creación, y que puertas les abrió?.

Parece que en la respuesta anterior me adelanté a ésta pregunta. La historia de este disco es muy especial porque si te fijas en la carátula sólo dice ¨Evening¨ y es otro logo. En algún momento creímos que The Evening era algo complejo de pronunciar por lo que se decidió cambiar el nombre sólo a ¨Evening¨, algo que nunca nos convenció del todo. En éste disco habíamos sufrido la partida reciente de un miembro fundador, Diego Flores, responsable del bajo desde los inicios de Penitence. La misma banda internamente tuvo algunos quiebres, incluso este disco fue por un tiempo el disco despedida, al menos eso creíamos. En él quisimos dejar perpetuados los viejos pero queridos temas del demo que nos habían regalado el sitial obtenido como pioneros del DOOM METAL del sur de Chile. Se adicionaron a este disco tres temas no tan nuevos, pues habían sido compuestos hacía años: Winter Sun; una canción llena de atmósfera, Son of The Sea parte I y Son of the Sea parte II; con unas melodías que aún me erizan la piel. Qué originó? La verdad nunca tomamos el peso de lo que habíamos generado con éste disco, siempre lo vimos como un fenómeno local, pero cada cierto tiempo aparece alguien que lo escuchó en Arica, en Copiapó, en la lejana Punta Arenas, nos han enviado mails, algunos felicitando, otros esperando más, en fin, creo que hemos sido tan humildes que no nos hemos dado cuenta aún hasta donde hemos llegado. Te cuento una anécdota, hace poco tiempo tocamos en un bar de Temuco y cuando estábamos relajándonos con sus buenas cervezas se nos acercaron a la mesa 3 chicos de no más de 18 o 19 años, querían invitarnos las cervezas y contarnos que era un sueño para ellos compartir un trago con nosotros, unos dinosuarios del METAL, y que tenían un proyecto de banda inspirado en nosotros….guau. O cuando tocamos en Osorno, disculpa si no recuerdo la fecha, donde un chico al terminar se me acercó al escenario para pedirme de regalo la uñeta y contarme que había viajado desde Coyhaique sólo para vernos, esas cosas valen más que el oro amigo, más que te paguen por una tocata, saber que has dejado algo en la gente, ese es el valor que le damos y ojalá mucha gente más lo pueda disfrutar.

Y el line up actual, como va esta formación... Hay nuevos integrantes, les pidieron currículum....

Bueno en resumen en estos momentos mi hermano y yo somos los únicos originales que vamos quedando, sin embargo Mauricio Barría ya lleva 5 años como nuestro bajista estable, quien le ha dado un nuevo respiro a la banda, aportando nuevas ideas y haciéndose cargo de las voces con mucho esfuerzo, algo para lo que no estaba preparado, y dónde yo mismo tuve que asumir hacer el complemento de las voces. Luego sólo en noviembre de 2010 se integra el baterista definitivo tras la partida de nuestro querido y recordado amigo Marcelo “Piñon” Larenas, miembro fundador, por ahora él toca feliz en su banda de “ROCK PARRILLERO” C.N.I. y en su reemplazo Mariano Calleja, un baterista excepcional y de gran nivel, su entrada al grupo le dieron un sonido fuerte y seguro a los tarros. Algo que está haciendo mi hermano es hacerse cargo del teclado , cumpliendo un papel destacable al tocar además la primera guitarras, una labor recomplicada, entre pedalera, uñeta y teclas…Aquí en este punto debo detenerme ya que mi hermano es el gran responsable del estilo que nos caracteriza, ya que Penitence fue una banda Thrash y sólo llegamos al Doom gracias a su forma de sentir la música, algo que sin lugar a dudas nos ha contagiado a todos.

Hablame respecto a lo que se viene para este año...

GRABAR, eso es lo que nos mueve, si hay giras en medio ok, pero el disco sale si o si este año, hay material suficiente y esperamos las cosas se nos den de buena manera.

He escuchado parte del material antiguo, gracias a sus videos en youtube. Pero hablame acerca del material nuevo, hay nuevas canciones... Pueden contarme detalles de su futura grabación y producción...

Desde la última grabación existen siete temas nuevos que están esperando a ser grabados, acá en estos temas ya se puede apreciar la evolución de la banda, temas como Forgotten Ghost o el tema instrumental Autumn Forever, ahí podrás notar la madurez del grupo y hacia donde estamos encaminados. En su momento la falta de teclado nos llevó a trabajar en las guitarras, algo que nos caracteriza, luego tenemos el tema My Empty Days, si bien todos los temas son musicalmente creados por mi hermano Cesar, este nació de mis ideas una vez que él estuvo lejos de la banda y podrán notar esa pequeña diferencia, el tema silence of angel, endtime, chromatic son todos de la nueva etapa de The Evening y ojalá podamos plasmarla este año en un disco, cuyo nombre se está barajando pero lo más seguro sería Forgotten Ghost, un tema inspirado en la maestranza de Temuco, lugar donde Pablo Neruda se enamoró de los trenes.

Respecto de la temática de las letras... ¿Quien esta a cargo?. Y para el nuevo trabajo, que nos entregaran las letras... Hay algún mensaje oculto, algo que decifrar...?.

Las letras, ese trabajo es mi responsabilidad desde el principio y hemos pensado muchas veces en hacer canciones en castellano para que no pasen como si nada, la mayoría de ellas son poemas, son bellas letras, aunque hay otras no tanto como en el caso de Silence of angel donde un padre le quita la vida a su hija para darle un mundo mejor dónde ya no esté él para arruinarlo…no hacemos discos conceptuales, cada canción tiene lo suyo, así como Forgotten Ghost habla acerca de los fantasmas olvidados de la maestranza de ferrocarriles de Temuco, o los espacios vacios que dejó esa mujer que falleció para un hombre enamorado en My empty days, o la angustia de sentir cómo lo que nos rodea se va desvaneciendo, aves, naturaleza, la vida en una especie de colapso en el tema Endtime. Uso mucha metáfora en mis poemas, por lo tanto mis letras lo llevan, quisiera que todos pudieran leerlas…no hay mensajes ocultos ni nada, sino más bien siempre algo en que pensar, no son letras vacías para adornar la música, sino que son lo más importante, es esa instancia en que nos sentamos al horizonte mirando la puesta de sol, el atardecer (The Evening) es allí cuando te encuentras a ti mismo. En nuestro sitio podrán encontrar esas letras en castellano: http://thevening.blogspot.com/

Y cuentenme que es de la ciudad de Temuco... Hay movimiento a nivel de bandas Metal, Doom... fanzines... gente amante del sonido diferente?.

La ciudad de Temuco ha visto nacer a muy buenas bandas de diversos estilos, The Evening es la única banda Doom Metal, aún así existe gran apoyo a nuestro estilo pero como dicen por ahí “nadie es profeta en su tierra” y hemos tenido excelentes comentarios de otros lados. Quizás lo que nos ayuda un poco a mantenernos vigentes es que nos acostumbramos a tocar dos o tres veces al año y cada que lo hacemos hay algo nuevo que mostrar ya sea en lo musical o en lo escénico. Revistas no se de ninguna, amantes del sonido diferente yo creo que sí, no ha sido muy difícil encantar a las nuevas generaciones, al parecer nuestra música logra enganchar a los más jóvenes y reencantar a los más viejitos jejeje. Sólo quisiera que The Evening pudiera mostrar su material en la capital, sería la prueba de fuego para nosotros y la consolidación definitiva.

Por último quiero agradecerte mucho esta entrevista, llevarnos de vuelta al mundo de las zine’s, llegar a más personas, volver a sentir que aún estamos vivos y que seguiremos haciendo música, esperemos, por mucho tiempo más.

Entrevista

Alfredo Pradenas

Brvxias Fanzine.

Puente Alto, Santiago.

Chile